El drama de Apple TV+ La Maison, películas de terror de Criterion y más disponibles este fin de semana

Bienvenido al boletín de Screen Gab para cualquiera que esté listo para llenar su cola de transmisión.

En Screen Gab de esta semana, recomendamos varias películas y programas de televisión, incluido un drama de moda en francés de Apple TV+, un clásico de terror de Criterion Channel y un tributo a la fallecida Maggie Smith. Además, charlamos con la artista Big Freedia sobre la temporada 2 de su reality show Big Freedia Means Business.

ICYMI

Historias imprescindibles que quizás te hayas perdido

Marisa Abela en La Industria.

(Simon Ridgway/HBO)

Marisa Abela y Harry Loti estropean el gran giro romántico del final de “Industry”: El elenco de la pareja más popular de HBO habla sobre el destino de Robert y Jasmine en el final de la temporada 3: “Es una especie de decisión de negocios al final del día”.

Un nuevo especial extraescolar que los padres de adolescentes deben ver: Durante años, la evidencia anecdótica y los estudios científicos han demostrado que las redes sociales representan un riesgo para los niños y adolescentes. Los nuevos “Estudios Sociales” nos muestran cómo se ve eso en tiempo real.

“Ballad of the Witches’ Road” de “Agata All Along” pasa de una canción sagrada a un éxito de rock de los 70.: La interpretación de Lorna Wu de “Ballad of the Witches’ Road” es la versión más reciente de la canción. El showrunner de Marvel, Jack Schaeffer, promete que habrá más por venir.

Cómo el romance de la vida real de Erin Foster inspiró ‘Nadie lo quiere’: Cuando la creadora de una comedia romántica de Netflix le dijo a su marido que había vendido un programa basado en su historia de amor, ella no se emocionó, pero finalmente aceptó: “Eso es lo que Erin tenía que hacer”.

Encender; lanzamiento

Recomendaciones de expertos en cine y televisión de The Times

Un hombre vestido de negro camina por la pasarela en un desfile de moda.

Lambert Wilson en La Maison.

(Apple TV+)

“hogar” (Apple TV+)

Dos casas, ambas de valor similar (es decir, no del todo) en el bello París, donde establecemos nuestro escenario: esta animada y glamurosa telenovela de familia y fortuna en la industria de la moda francesa es sólo el relleno que puede. Un hueco en tu vida con forma de Vorussia, sin fantasías, con champán y petit fours, satén y encaje y un toque de Call My Agent. Lambert Wilson interpreta al diseñador Vincent Ledoux, el leonino director de una conocida casa de moda independiente que es cancelada después de que un escándalo racista provocado por un cliente coreano difícil se vuelve viral; Carole Bouquet (una vez la verdadera cara de Chanel No. 5) es Diane Rovel, una emperatriz de la marca internacional, la mujer más rica de Europa y suegra del hermano de Vincent, Victor (Pierre Deladonchamps). Agarra a Ledu y acaba con él de esa manera. En esta pelea de alto perfil se incluye Paloma Castel (Zita Hanroth), una joven diseñadora de ropa punk ecológica (Vivienne Westwood habría puesto los ojos en blanco) con su conexión familiar menos convencional con Ledoux y su segunda al mando. Perle (Amira Kasar) cree que ella es quien debe salvarlos. Y eso no es ni la mitad. ¡Divertirse! —Roberto Lloyd

Maggie Smith, de izquierda a derecha, Joan Plowright, Eileen Atkins y Judi Dench en un documental británico de 2018. "Té con las chicas."

Maggie Smith, de izquierda a derecha, Joanne Plowright, Eileen Atkins y Judi Dench en el documental británico de 2018 Tea with the Dams.

(Mark Johnson/Picturehouse Entertainment)

“Té con pausas” (Pabellón)

Cuando la semana pasada se conoció la noticia de que la legendaria actriz Maggie Smith había muerto a la edad de 89 años, inmediatamente recurrí al excelente documental de Roger Michell de 2018, en el que Smith y tres de sus contemporáneas, Joan Plowright, Judi Dench y Eileen Atkins, estaban en el La lluvia se recordará por la tarde. Una encantadora casa de campo construida por Plowright con su marido Laurence Olivier. Si estás buscando profundizar en la carrera teatral y cinematográfica del cuarteto, será mejor que busques en otra parte; Tanto en amplitud como en profundidad, la conversación deja mucho que desear. Pero como introducción a su trabajo, sin mencionar su brillante ingenio, Tea With Damlar, lanzado en el Reino Unido como Not Like Wives, tiene mucho que analizar, especialmente su enfoque en el trabajo. Teatro británico, visto a través de una maravillosa colección de clips de archivo, así como de recuerdos. Si a usted, como a muchos en las redes sociales, le entristeció o simplemente le divirtió ver que los obituarios identifican a Smith principalmente como la estrella de “Harry Potter” y “Downton Abbey” un poco de broma entre viejos amigos – vale la pena su duración de 84 minutos y te recuerda que debes celebrar a los artistas que admiras mientras todavía están aquí. —Matt Brennan

LEER MÁS: Maggie Smith ayudó a redefinir lo que significa el envejecimiento, especialmente para las mujeres

Espacio para invitados

Una charla semanal con actores, escritores, directores y más sobre en qué están trabajando y qué están viendo.

Gran Freedia.

Habiendo seguido a Big Freedia desde que llegué por primera vez a Nueva Orleans en 2009, cuando estaba a punto de convertir la vibrante escena musical de la ciudad en un fenómeno nacional, no puedo decir que me sorprenda que haya creado un personaje carismático e inconformista con el género. ejecutante. un imperio lo suficientemente grande como para sostener un reality show. Después de dos álbumes de estudio, innumerables colaboraciones y apariciones como invitado en todo, desde Treme hasta P-Valley, “Big Freedia significa negocios” (Fuse TV), cuya segunda temporada se estrenó esta semana, abre el telón de sus muchas, muchas empresas. (Un álbum de marihuana, hospitalidad, moda y gospel es solo la punta del iceberg). Freedia pasó recientemente por Screen Gab para compartir sus mejores consejos de negocios, lo que ha estado viendo y más. —Matt Brennan

¿Qué has visto recientemente y estás recomendando a todos tus conocidos?

Bebé, una caída en desgracia de Tyler Perry [Netflix] sirve a la verdad del drama! Me encanta una buena comedia de Tyler Perry, pero esta es absolutamente fascinante. ¡Crystal Fox interpreta a una mujer despreciada y no está aquí para desempeñar ese papel!

A continuación, “El peor ex” [Netflix]. Aquí puedes ver el patrón. ¡Amo el crimen y amo el drama!

Y “Will y Harper” [Netflix]. ¡Yass Will Ferrell! Esta es una película realmente genial sobre las personas trans que salen del armario más tarde en la vida. Muy interesante y valioso.

¿Qué película o programa de televisión prefieres ver una y otra vez?

¿Mencioné el crimen? Puedo ver Ley y Orden [Peacock] y NCIS [Pluto TV, Paramount+] una y otra vez, los mismos episodios, y nunca te aburrirás. Si alguna vez reviven NCIS: Nueva Orleans, ¡haz que tu princesa sea una invitada! ¡También tengo nuevas ideas para historias!

En cuanto a películas, Día de Entrenamiento [Fubo, Paramount+]”Profesor Nuez” [Tubi, Starz]cualquier película de “viernes” [VOD, multiple platforms]! “Gran problema en la pequeña China” [VOD]”Policía de Beverly Hills” [Paramount+] – todos ellos y “La casa de la abuela” [Hulu]. Estas películas están en rotación en mis cuentas de transmisión. Puedo verlos en cualquier momento, cualquier día, en un avión o cuando intento relajarme.

“Big Freedia Means Business” explora sus numerosos proyectos fuera de la música. ¿Qué consejo le darías a los talentos emergentes que intentan hacer crecer su marca en esta etapa de su emprendimiento?

Esto es un maratón, no una carrera de velocidad. Construir una marca sustentable requiere trabajo duro, incluidos muchos éxitos y muchos fracasos. ¡Debes tener la piel dura para sobrevivir!

Su ciudad de Nueva Orleans, donde viví durante 10 años, es una de las ciudades más oscuras de Estados Unidos. ¿En qué crees que la cultura pop y los medios de comunicación suelen equivocarse sobre Nueva Orleans y cómo esperas cambiar eso en tu trabajo?

Creo que los medios tienden a retratar a Nueva Orleans como una ciudad de crimen y pobreza. Pero somos más que eso: somos artistas, líderes tecnológicos, emprendedores, chefs y más.

Rotura

El personal del Times analiza la cultura pop actual: la amo, la odio o algo intermedio

En una secuencia de pesadilla, David Naughton corre desnudo por el bosque "Un hombre lobo americano en Londres" en 1981.

En una secuencia de pesadilla, David Naughton corre desnudo por el bosque en Un hombre lobo americano en Londres de 1981.

(Fotos universales)

Venimos de un verano particularmente tumultuoso marcado por dos avances aterradores pero brillantes en el diseño de maquillaje protésico. Si había que ver para creer el clímax empapado de sangre de Madda, el trabajo de Mike Marino en The Other Man fue un cambio para todas las edades. Una nueva serie valiente pero entretenida en Criterion Channel, “F/X de terror”, felicita a estos artistas; Si lo desea, puede recordar los clásicos de monstruos de Universal de la década de 1930, pero la industria realmente explotó, a veces literalmente, en la década de 1980, cuando los avances tecnológicos en el material y el mayor reconocimiento hicieron del maquillaje una imagen propia. Aquí hay tres lugares que debemos ver. —Josué Rothkopf

“Un hombre lobo americano en Londres” (1981): El nombre de Rick Baker surgió después de establecer la secuencia característica de esta película: huesos crujiendo, mechones de cabello, garras extendidas, dolor en el hocico. (Olvídese de lo digital, eso no llegaría hasta dentro de unos años). Esto llevó directamente al director John Landis a conseguir un trabajo para el video de Thriller. Baker ganó el primer Oscar como maquillador. El hecho de que haya ganado seis veces desde entonces es un crédito a su habilidad.

“Escáneres” (1981): Si te interesan los higos de terror corporal, empieza por el perro grande David Cronenberg. Es la película que lanzó millones de suscripciones a Fangoria, sus telépatas con problemas se sumergen en una guerra psiónica espeluznante. El maquillador Dick Smith también es kablooey, cortesía de The Exorcist. Curiosamente, los primeros borradores de Cronenberg tenían una cabeza explosiva como primera escena. Los espectadores disgustados lo convencieron de lo contrario.

“Volar” (1986): El desafortunado romance de Cronenberg, analizado por imitaciones de Substance, fue un escaparate no sólo para Jeff Goldblum y Geena Davis (entonces una pareja de la vida real), sino también para el maquillador Chris Wallace. el descenso del cuerpo humano – paso a paso – a un insecto. Nunca antes el efecto Gore había terminado de forma tan trágica; Valas recibió un Oscar, pero la película ganaría varios más.

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