Al menos pongamos una cara feliz para comenzar nuestra reseña de Joker: Folie à Deux.
Si hay algo innegablemente atractivo en la secuela original y reciente de Todd Phillips de 2019, es que las películas dan lo mejor de sí cuando bailan. La primera película puede haber sido un intento poco convincente de encajar el realismo al estilo Taxi Driver de la década de 1970 en la historia del origen del Joker, pero vaya, cuando Joaquin Phoenix está alerta, es difícil apartar la mirada.
La imagen de Phoenix, demacrado y vestido con un traje rojo, con el pelo verde peinado hacia atrás, fue suficiente para darle vida al Joker. El papel permitió a Phoenix, un actor consumado, desatar el flujo de acción en un género de cómics que ha estado paralizado por su reducido grupo de superhéroes.
Es un musical que sigue de cerca los acontecimientos de la primera película, Joker: Folie à Deux, cuando Arthur Fleck (Phoenix) es encarcelado y juzgado por los asesinatos que tuvieron lugar en el clímax de Joker. El hecho de que Phoenix fumara en el teatro como Arthur, al que tanto interpretó en Folie à Deux, muestra cuánto disfrutó el físico del personaje.
Cualquier sensación de avance se pierde en “Joker: Folie à Deux”, que se estrena en cines el jueves. Phillips siguió su versión antihéroe de The Joker con una muy antisecuela. Si bien es una mezcla de drama carcelario, thriller judicial y musical, es bastante inerte considerando lo combustible que era el original. Si “Joker” desató el debate que algunos han afirmado que simpatiza con los pistoleros que pueblan nuestro mundo real, “Folie à Deux” es el tema de todo este debate, él responde y dedica mucho tiempo a hacerlo. cuestionar las acciones de Arthur en la última película.
Esto hace que la película sea interesante en teoría pero interesantemente aburrida, especialmente porque está protagonizada por dos artistas increíblemente coloridos, Phoenix y Lady Gaga, como Lee Kinzel, un prisionero que se enamora del Joker. Phillips merece crédito por desafiar las expectativas. La mayoría de los directores dejarían a Arthur libre para una secuela llena de violencia y caos, en lugar de una secuencia de canciones y bailes de Burt Bacharach. Pero por más loables que puedan ser las intenciones de Folie à Deux, se siente aburrido y aburridamente estancado en el pasado.
“¿Estás bromeando?” preguntó el guardia del Hospital Estatal de Arkham (Brendan Gleeson, en prisión después de “Paddington 2”) mientras sacaban a Arthur de su celda. Parece que ahora está más delgado y tiene los hombros caídos. La mirada también demuestra que ya no tiene bromas, ha vuelto a la depresión que vivió Arthur.
Esta interacción y otras que siguen continúan algunos de los temas de The Joker, que imaginaba a Arthur y la manía resultante como un producto roto de un mundo urbano brutal y una red de seguridad social fallida. Ahora, enfrentado a la pena de muerte o cadena perpetua, la pregunta es si su abogada (Catherine Keener) podrá convencer al jurado de que sufre un trastorno de personalidad.
Una vez más, se nos pide que consideremos y sopesemos cómo tratarían a Arthur quienes lo rodean, incluidos los guardias que se burlan de él, le piden un autógrafo o le muestran algo de compasión. El fiscal de distrito de Gotham, Harvey Dent (Harry Loutie), cree que debería morir por los asesinatos de cinco personas, incluido el presentador de un programa de entrevistas nocturno Murray Franklin. ¿Arthur merece nuestra simpatía? “Folie à Deux” es un poco como el final de “Seinfeld”: una narración moralista y judicial.
La multitud afuera del tribunal canta no por Arthur, sino por el Joker, a quien consideran un mártir anarquista. Anhelan entretenimiento y Arthur o el Joker quieren brindárselo. Un psicólogo afirma que la enfermedad mental de Arthur es “sólo un espectáculo”. En muchos sentidos, incluida la caricatura parodia de Looney Tunes que abre la película, Folie à Deux continúa el interés de la primera película por examinar y satirizar lo que buscamos en el entretenimiento. ¿Necesitamos la historia “real” de Arthur o la fantasía del Joker?
Sin embargo, no estoy seguro de que “Folie à Deux” cumpla siempre con éxito los deseos del público. Lo que más quería de Folie à Deux era que dejara de jugar con los conceptos de sus personajes y les dejara respirar un poco más por sí mismos. No es sorprendente que la película funcione mejor cuando Arthur y Lee se conocen. Esta es la primera vez que Arthur se sonroja por el amor que le falta (“Ella me entiende”, dice), pero su conexión también puede ser una fantasía. Su tiempo juntos en realidad es limitado, pero en la imaginación de Arthur, sus sentimientos se expresan en canciones, en su mayoría canciones antiguas (“Be Happy”, “Once in a Lifetime”, “This Life”), que se aman. a otro.
Otra imagen de la cinta.
(Nico Tavernise/Prensa Asociada)
Estos interludios musicales brindan alivio a una historia más turbia y complicada, ya que el sistema legal y penal, que no sabe cómo lidiar con el dolor de Arthur o es un reflejo de su fracaso, ayuda a convertirlo nuevamente en el Joker. Después de que el Joker emerge por completo, Phoenix Fleck queda horrorizado por lo que ha hecho.
Toda esta pelea con el Joker hace de Folie à Deux una película nada parecida a un superhéroe, que desafía deliberadamente las expectativas del público. No es de extrañar que el concepto de “Folie à Deux” apareciera en escena. Está atrapado en un lugar, sólo para ser sorprendido por los deslumbrantes giros del Fénix.
“Joker: Folie à Deux”, un lanzamiento de Warner Bros., tiene clasificación R (requiere ser visto por un padre o tutor para menores de 17 años) por la Motion Picture Association of America (MPAA) por violencia intensa. Diálogos, escenas de sexo y breves desnudos integrales. Duración: 139 minutos. Dos de cuatro estrellas.
