Con la temporada de premios en pleno apogeo, cuatro de los principales expertos en publicidad y marketing y veteranos de campañas subieron al escenario en la Cumbre de Zurich del fin de semana para discutir su desarrollo y consejos para el éxito.
El director de PremierPR de la película, Jonathan Rutter, dijo que la temporada se ha expandido dramáticamente en términos de impacto, duración y alcance geográfico a lo largo de su carrera.
“Hace 25 o 30 años, la campaña de premios realmente no existía. Ahora es un factor determinante para los estrenos de septiembre y febrero”, dijo Rutter a los expertos cinematográficos en la conferencia anual de la industria del Festival de Cine de Zúrich.
“Una cosa ha cambiado, el día del estreno de una película en los cines era igual. Ya terminaste. Has pasado a la siguiente película. Ahora, algo se abre en noviembre y hay que mantener el interés hasta el último punto donde la gente puede votar, que son los Oscar”, afirmó.
Las votaciones finales para la 97ª edición de los Premios de la Academia deberán realizarse el 18 de febrero de 2025, antes de la ceremonia del 2 de marzo.
“A veces hablamos de tres o cuatro meses porque intentamos encontrar más oportunidades de cobertura editorial para una película, lo cual es muy difícil”, añadió Rutter.
Tolley, consultor de publicidad y marketing, trabajó en campañas para Shields. Todo está en calma en el frente occidental y Zona de interés Entre otros, dijo que el principal desafío era mantener el equilibrio entre hacer una película en el festival y, al mismo tiempo, frenar el interés.
Él cree que esto plantea un desafío particular para las películas que se estrenarán en Cannes en mayo, aunque muchos ganadores del Oscar han debutado en el festival, incluido el reciente ganador del Mejor Largometraje Internacional. Zona de interés.
“Añora y Emilia PérezEstos son los aspectos más destacados del Cannes de este año. Quieren asegurarse de no alcanzar su punto máximo demasiado pronto y mantener el impulso”, dijo Shields.
Según él, los títulos de Cannes que esperan la temporada de premios deberían dejar de proyectarse inmediatamente en los festivales.
“Si vas primero a Cannes y te estrenas allí, querrás continuar con el festival de cine en otoño. Tienes que celebrarlo porque Toronto, Telluride y Nueva York son muy específicos al respecto. No quieren que las películas que han elegido se proyecten en múltiples festivales alrededor del mundo antes de llegar allí”, dijo.
El productor danés Kim Magnusson de M&M Productions, que ha trabajado en campañas para 12 películas nominadas al Oscar, planteó la cuestión de la internacionalización de la temporada de premios mientras busca diversificar el número de miembros de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas.
“Vimos cambios en la campaña electoral. “Hace veinticinco años, realmente no había campaña, o la campaña era en Los Ángeles, porque la Academia estaba en Los Ángeles, tal vez en Nueva York y Londres”, dijo.
“Con la duplicación del número de miembros (creo que el 40 por ciento de los nuevos miembros procedían de fuera de Estados Unidos), significa que ha habido un gran cambio en la procedencia de los votantes y estamos viendo más campañas europeas. y en todo el mundo”
Claudia Tomassini, fundadora y propietaria de Claudia tomassini + asociados, cuya campaña de temporada de premios incluye actualmente la coordinación de proyecciones con distribuidores internacionales y socios en varias ciudades europeas.
“La campaña durará mucho tiempo. Comienza en septiembre o incluso agosto y dura hasta marzo. “Hay que intentar trabajar con un socio y distribuidor local para publicar piezas clave en medios importantes sin poner en riesgo las publicaciones locales”, explicó.
El panel también analizó los presupuestos de campaña y cómo afectan los votos.
“Es posible que tengas un presupuesto mayor para algunas de estas campañas… pero no creo que ese sea el factor decisivo. Los votantes son muy inteligentes ahora. “Están muy bien informados en la industria en general, y una campaña que es demasiado grande o demasiado ruidosa puede en realidad ir en tu contra y desanimar a la gente”, dijo Shields.
“Es un equilibrio realmente difícil. Se trata de ser inteligente e impresionante en todo lo que hagas. “Si vas a gastar dinero, hazlo sabiamente”.
Para las películas de bajo presupuesto con el director y los miembros del elenco de gira, Tomassini dijo que los eventos virtuales creados durante la pandemia siguen siendo una forma eficaz de crear conciencia.
“La mayoría de estos eventos virtuales todavía están en curso”, dijo Tomassini. “Estas entrevistas con directores pueden agregar más visibilidad”.
Shields también destacó el revuelo que podría generarse en torno a premios fuera de Estados Unidos, como los BAFTA del Reino Unido, los Goya de España y los César de Francia.
En este sentido, Tomassini destacó la decisión de la Academia de Cine Europeo de trasladar los Premios del Cine Europeo de diciembre de 2026 a mediados de enero para aumentar la visibilidad de las películas europeas durante la temporada de premios internacionales.
Los panelistas también abordaron el creciente prestigio de la categoría Mejor Largometraje Internacional. Alrededor de 85 títulos no ingleses compitieron este año por el premio único y lo ganaron. un parásito (Corea), otro tipo (Dinamarca), conducir mi car (Japón), Todo está en calma en el frente occidental (Alemania) y Zona de interés (Reino Unido) en los últimos años.
Cuando se le preguntó si tenía sentido que las regiones incluyeran a los menos favorecidos en la categoría, Shields dijo que los beneficios van más allá de ganar el premio mayor.
“Hay algunas películas que no serán nominadas ni preseleccionadas, pero hacer una pequeña campaña para ellas realmente le da a la película un foco de atención y un momento”, dijo.
“Lo interesante de una campaña de premios es que lo que le das a esas películas y cineastas es diferente, incluso si no ganas siempre. Otras personas en la industria se dan cuenta de quiénes son y conocen su trabajo, y ser preseleccionado en una carrera internacional es un gran logro”, añadió, refiriéndose a la lista de 15 finalistas en la categoría.
Rutter también señaló que los miembros de la Academia que eligen votar por categoría se dividen en grupos y deben ver entre 10 y 12 películas, dependiendo de cuántas se presenten.
“No estoy diciendo que hacer campaña en otros lugares o conseguir más visibilidad no ayude a algunos nombres. Pero eso significa que si un cierto grupo de personas ve, digamos, la película de Chad y es genial, hay una gran posibilidad de que suba y al menos llegue a la lista de finalistas”, dijo.
Según Magnusson, Dinamarca ha aprovechado durante mucho tiempo el revuelo en la categoría para ayudar a promover sus películas al anunciar una lista corta de tres películas para presentar en el país antes de los festivales de otoño.
“Fuimos uno de los primeros países en hacerlo hace 15, 20 años… lo empezamos antes del TIFF… porque entonces esas tres películas podrían promocionarse y comercializarse porque podrían ser algo. . Lo hicimos como una industria y un negocio autofinanciado”.
