Sus integrantes han asegurado que mantendrán lo que anunciaron y a diferencia de otros grupos de rock que dicen estar retirados, pero regresan después de una gira de despedida, no volverán a presentarse, al menos en este formato y usando esta música. mismo nombre.
Si nos guiamos por el concierto del pasado domingo en Pier 46 en San Pedro, California, NOFX, una de las bandas de punk más influyentes de los últimos tiempos, fue todo lo contrario al final de su carrera. Consideremos que este género no murió con los años 70 y no se limitó a crear canciones sin melodía.
Para dejar claro que lo dicho era cierto, el quinteto angelino, formado hace 41 años, utilizó la misma ubicación portuaria para realizar tres conciertos finales que funcionaron de forma independiente como un festival de un día. y dos escenarios en los que participaron varios grupos conocidos de este género.
El final fue quizás el más emotivo y el más concurrido, y aunque esto no supuso abandonar la idea general de presentar durante cada velada un repertorio completamente diferente (al fin y al cabo, contenía 15 álbumes y 18 episodios). está disponible). Al final estuvo tentado de presentar canciones como “The Decline” (que dura 18 minutos) y “Linoleum” (Linoleum), que fueron escuchadas en el pasado y consideradas importantes por sus fans. toma como punto de partida el suelo de la casa para indicar el desinterés del autor por las posesiones materiales).
“The Structure” no sólo fue el último tema escuchado, sino que sirvió como excusa para invitar a un grupo de músicos y darle al guitarrista de Pennywise, Fletcher Dragge, la oportunidad de destruir su guitarra y algunas de las suyas. ante los ojos y la paciencia de sus compañeros espectadores. Es parte del movimiento de rebelión, que puede que no haya sido bien recibido por aquellos que pasaron mucho tiempo tratando de conseguir uno de estos instrumentos, pero no se sintió fuera de lugar en un evento como este.
Fiesta y protesta
La mayoría de las 33 canciones presentadas tocaron con el extenso arsenal de NOFX, inclinándose hacia composiciones que generaban humor o sarcasmo, como en “Killing the Government”. contra el KKK y la NRA), “Idiots Are Taking Over” (que formó parte de un álbum dedicado a George W. Bush) y “Separation of Church and Skate” (que pide un regreso al punk rock de propuestas peligrosas).
Cuando NOFX solía subir al escenario, a veces iba acompañado de sus propios escritores, como “Radio” de Rancid, que incluía a Tim Armstrong de la misma banda, y el guitarrista y bajista de “We” Gonna Die” de Bad Religion, Brett Gurewitz. y Jay Bentley estaban a bordo.
También hubo algunas noticias favoritas de los fanáticos: según el vocalista y bajista Fat Mike, nunca se grabará una interpretación de la nueva canción “We Did It Our Way”. Era evidente que lo hicieron con prisa, para entonces incluso el propio “líder” tenía la voz cansada; pero nos gustó que la letra mencione específicamente la herencia mexicana del miembro de NOFX, El Hefe (nacido como Aaron Abeyta), el guitarrista y baterista principal de la banda.
Como era de esperar, y dado su amor por la fiesta, Fat Mike y su equipo no mantuvieron la calma durante el espectáculo, lo que resultó en frecuentes intercambios verbales.
Él y el guitarrista Eric Melvin eran a veces muy distantes e inconsistentes. Pero lo bueno es que la banda nunca tocó mal, lo que sin duda se debió al excelente control del ritmo del baterista fundador Eric Sandin.
Vale la pena señalar que, aparte de sus proverbiales crisis, Mike Fat es un tipo innegablemente interesante que no cree en la despolitización del punk y en realidad piensa que es “raro”, lo que justifica usar la falda que lleva ahora. y una pancarta LGBTQ destacándose en el escenario. Curiosamente, a la hora del discurso se sintió más moderado que en el concierto del día anterior, cuando criticó a la ciudad de Huntington Beach por su aire conservador y la acusó de estar perseguida por los nazis.
Fat Mike junto al guitarrista Eric Melvin en el mismo concierto.
(JL)
el mas legendario
El proceso no continuó hasta la noche. NOFX terminó su presentación a las 9:30 p.m., aunque los miembros de la banda permanecieron en el escenario por un tiempo, abrazándose y recibiendo afecto de los fans que se negaron a verlos irse.
Pero la música comenzó temprano, alrededor del mediodía, con la legendaria banda de punk callejero de Long Beach, Das Klown, cuyo vocalista, AJ Ransdell, siempre usaba maquillaje de payaso. También está la prometedora banda canadiense de ska/punk The Flatliners, y una larga reputación por su fusión animada y a veces caótica de ska, punk, funk y metal. También estaba Fishbone. Reggae y soul.
Llegamos justo a tiempo para ver a Subhumans, una legendaria banda británica que históricamente es anterior a la mayoría de las bandas que tocaron ese día (incluido NOFX) y cuya presencia es apreciada por aquellos que aprecian el sonido de la vieja escuela así como el talento del vocalista. Dick Lucas ofrece canciones que existen en una época de agresión pero que nunca pierden la necesidad de hacer una proclamación social y política.
Además de Lucas, la formación actual incluye a dos miembros desde los inicios de la banda (1980): el guitarrista Bruce Treasure y el baterista Trotsky. Eso sí, quien más destacó a nivel instrumental fue el bajista Phil Bryant, quien fue contratado en 1983 para grabar el segundo disco.
De cualquier manera, Subhumans es un ejemplo vivo de lo que la dignidad y el respeto por las raíces pueden hacer por una banda con una carrera de casi 45 años que no ha lanzado material nuevo en cinco años, pero que sigue siendo vital en concierto. Desde el inicio del set con “Businessmen” hasta el final con “Religious Wars”, no hubo lugar para el descanso.
La banda inglesa Subhumans en el festival.
(JL)
Otros
Pennywise tampoco decepcionó, sonó increíble y aumentó enormemente el volumen y la intensidad de los mosh pits que comenzaron a desarrollarse con Subhumans.
Aunque su voz no es muy fuerte en comparación con el ruido producido por sus compañeros, el vocalista Jim Lindbergh es un verdadero icono de la escena californiana gracias a su capacidad para crear canciones a la vez introspectivas e intelectuales y eslóganes antiautoritarios en la categoría “F”. … Autoridad”, “Sociedad” y “Vivir para el Hoy”.
Toda la banda estaba increíblemente coordinada, poniendo de relieve el poder inagotable de su baterista original, Byron McMakin, para sostener perfectamente los ritmos más implacables del hardcore. El final llegó, por supuesto, con “Bro Hymn”, perfecto para los coros del público con miembros de The Offspring, Bad Religion, Rancid y NOFX.
Aunque sus letras y su imagen despreocupada ahora corresponden a la imagen madura de sus miembros, los Vandals han respaldado con títulos pegadizos como “Live Fast Diarrhea”, “Anarchy Burger (Hold the Government)” deleitaron al público con sus despreocupados punks adolescentes. ” y “Mi novia está muerta”.
La formación de la banda ha cambiado varias veces desde su formación en 1980, por lo que la formación actual sólo cuenta con un miembro original, quien comenzó como baterista y luego se unió a la banda.
Pero el resto de los miembros llevan más de tres décadas en la banda, incluido el baterista Josh Freese, quien formó parte de Devo pero finalmente ganó fama mundial cuando se unió a Foo Fighters hace un año y medio. En lugar de Taylor Hawkins.
Afortunadamente, Freese, un maestro percusionista, pudo sorprendernos con su talento al despedirse de NOFX debido a su compromiso con Grohl y compañía. Le habían impedido muchas veces ir con los vándalos. Se entiende que el FF acaba de entrar en una pausa indefinida, por lo que su última cesión al club donde empezó podría ser permanente.
Pennywise también está disponible.
(JL)
