David O. Selznick era un productor exigente que a menudo cancelaba obras y luego reprendía a los directores si se hacían sus películas. Me pregunto cómo les habría ido a los influencers de su época (Selznick, Sam Goldwyn o Darryl F. Zanuck) frente a los revoltosos YouTubers, TikTokers, Instagrammers o superestrellas influyentes que abarrotan el mercado actual.
¿O cómo se relacionan con cineastas respetados como Alfonso Cuarón, que están reinventando y remodelando su oficio para adaptarse a los ecocéntricos de Streamerville de hoy?
En un laberinto de memorandos, Selznick le dijo a George Cukor, entonces Rey Vidor, que no tenían pizza. Se fue con el viento se convierte en un éxito. ¿Habría ordenado a Passthatpuss que bajara el tono de su actuación o a Todd Phillips que hiciera las melodías? comodín 2?
En pocas palabras, creo que la cultura pop ha avanzado hacia un nuevo ritmo y sólo los sentimentales se preocupan por los restos creativos que se encuentran en el camino.
La asombrosa serie de siete capítulos de Cuarón Negativa Apple+ ha sido objeto de controversia esta semana, recibido con elogios y especulaciones a partes iguales. Cuarón ha reclutado un elenco estelar (Cate Blanchett, Sacha Baron Cohen, Kevin Kline) para protagonizar la serie llena de flashbacks que encabeza las listas de éxitos y que continúa al borde de su “gran tema”.
La historia se centra en un realizador de documentales (Blanchett) que investiga una tragedia pasada que involucra a una joven víctima de ahogamiento. El misterio se complica a través de una mezcla de voces en off complejas, sexualmente gráficas y motivadoras. Para algunos espectadores, la narrativa se volvió más tautológica que llena de suspenso.
Un crítico sugirió que los espectadores deberían ver el programa de Cuarón como una clase universitaria de Dostoievski. Sin embargo, Negativa Tuvo un estreno muy exitoso en el Festival de Cine de Venecia y sobrevivió al estigma de la película.
Las películas de Cuarón ya han ganado una fuerte base de seguidores gracias a las sensacionales comedias en el circuito de festivales. Y tu madre también o como montar dramas personales romaníes. También ganó cinco premios Oscar y obtuvo elogios de la crítica por su profundo análisis del cine estadounidense y mexicano.
Como tal, parece un candidato para cerrar la brecha entre los diversos géneros de autoría que actualmente luchan por la autenticidad. Aun así, ¿habrían sobrevivido Cuarón o sus contemporáneos a la tiranía creativa de la era Selznick-Goldwyn-Zanuck?
Trabajando para Selznick, Cuarón sería bombardeado día tras día con notas (no textos) sobre la historia y la actuación. Selznick contrató a tres secretarias a tiempo completo para comunicar sus epifanías al elenco, al equipo y a los socios del estudio.
En el proceso de producción Adiós a las armas En 1947, Selznick adivinó el ritmo de Charles Vidor (Vidor renunció), los cigarros italianos de Vittorio De Sica (los dejó caer), el guión de Ben Hecht (lo reescribió), el cabello de Rock Hudson (se lo cortó) y la actuación de Jennifer Jones. (se casó con él).
David O. Selznick en Italia en 1957 para Adiós a las armas
Everett
Selznick una vez sorprendió a su equipo disculpándose con el rey Vidor (que no es pariente de Carlos) por susurrarle al oído mientras filmaba una escena de amor. El productor siguió un día después con una nota criticando a su estrella por mezclar demasiado las gachas en la escena del desayuno. En Se fue con el vientoSelznick reemplazó a George Cukor con Victor Fleming, luego Sam Wood (aparentemente se había quedado sin Vidors).
Dado su temperamento, es difícil imaginar a estos empresarios lidiando con los ritmos o las personalidades de los creativos de ritmo rápido de hoy. Alfonso Cuarón seguramente se habría rebelado contra sus órdenes, o incluso contra una insinuación de ellas.
Por otro lado, los antiguos productores supieron aprovechar las novelas clásicas de Dickens o Steinbeck para crear grandes historias con estrellas legendarias. Eran películas que llegaban a un gran público y nunca requirieron un ‘aviso’.
Y ahora directoras jóvenes como Emerald Fennell y Margot Robbie están listas para aportar una nueva perspectiva al clásico. Cumbres borrascosas – nuevamente libre de las exigencias y órdenes de la generación anterior de reyes de la fabricación.
A los Selznick, Goldwyn y Zanuck les encantaba llamar. Las notas volarían.
