Es un hombre lleno de talentos. Además de ser un elemento esencial de una de las bandas de rock más grandes de la historia, David Gilmour no sólo es un cantante con una de las voces más distintivas del género, sino también uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos; y no debemos pasar por alto su activa participación en las más famosas composiciones de la música popular moderna.
Son, sin duda, razones de peso suficiente para que verlo en concierto sea una cita obligada para cualquier aficionado a esta disciplina creativa, y que sin duda juegan un papel decisivo en el éxito de la serie de presentaciones que ofrece dicho artista. en esta parte del mundo, concretamente en el sur de California.
Gilmour es plenamente consciente de la importancia de este campo, por supuesto; por lo que su agenda actual en escenarios locales incluye no sólo la fecha de este viernes en el Intuit Dome de Inglewood, sino también tres shows en el Hollywood Bowl los días 29, 30 y 31 de octubre.
Por supuesto, no está de más que tenga un nuevo álbum en solitario entre manos llamado Lucky and Weird, y ha sido bastante bien recibido. Si bien quienes vienen a verlo obviamente lo hacen en gran parte para escuchar las canciones de Pink Floyd que nunca dejó de tocar en vivo, sus esfuerzos de grabación fuera de la banda son igualmente apreciados y realmente han seguido su carrera.
Un nuevo aspecto
Al mismo tiempo, es importante destacar el papel de las nuevas canciones en esta gira y, por supuesto, en Inglewood, donde se interpretaron ocho de los nueve temas que componen el álbum, se compusieron principalmente las letras. Se sabe que la esposa de Gilmour, la escritora Polly Samson, lidia con las emociones que conlleva el envejecimiento y la comprensión de la muerte.
Aunque las actuaciones comenzaron a las 5 en punto, Rattle That Lock (2015), un instrumental atmosférico que abrió el álbum anterior de Gilmour y permitió a su intérprete plasmar los memorables solos de guitarra que tanto lo diferenciaron, nuevas composiciones. Comenzando con el corto e instrumental “Black Cat” y continuando con el blues de medio tiempo “Luck and Strange”, comenzó a repetir falsetes que no escuchamos a menudo.
Afortunadamente, más allá de la ronquera natural que provoca la vejez (vamos, que este hombre tiene 78 años), la voz del famoso ‘frontman’ no ha perdido ni fuerza, ni delicadeza, ni su mejor afinación. veces.
Desde el principio, estaba claro que íbamos a tener las mejores condiciones de sonido que habíamos tenido en mucho tiempo, ya que todo sonaba (y seguía sonando) impecable. Este simple hecho lo convirtió en un concierto muy especial, ya que las condiciones acústicas en el bonito pero al aire libre Bowl no son, por supuesto, muy cómodas.
Otro momento del espectáculo.
(Para James Carbone/Los Angeles Times y Español)
Animación y proyección.
En cuanto a impacto visual y sonoro, lo más sorprendente de este último material llegó mucho más tarde, una interpretación de “Dark and Velvet Nights”, que, además de ser uno de los mejores temas del disco, tuvo lugar en el gigante con. Pantallas para la proyección de un alucinante vídeo animado repleto de imágenes surrealistas y criaturas sobrenaturales que no desentonan en absoluto con la época de Halloween.
Pero la maravillosa presentación de “Between Two Points” no dejó indiferente a nadie, las maravillosas canciones del dúo pop-dream inglés The Montgolfier Brothers pueden hablar creativamente de posibilidades personales.
La versión actual ha llamado la atención desde su lanzamiento porque no le quitó el micrófono a Gilmour para regalárselo a su hija Romani, sino a la joven que apareció en memes populares que la muestran con cara de shock. David intenta interferir en su práctica musical y lo acompaña el siguiente texto: “Si solo quieres tocar la guitarra, pero tu papá es un chico de Pink Floyd”.
De hecho, él mismo acompaña a su padre durante toda la gira y forma parte de sus coristas, aunque se pone al frente para interpretar esta canción y, además de cantar, toca el arpa y ofrece una actuación real. sensible e inspirador al mismo tiempo, lo que se debe en gran medida a las cualidades de su delicada voz.
Calor en la casa
De hecho, mucho de lo que se escuchó en el nuevo hogar de los Clippers tuvo el ambiente familiar que Gilmour buscaba para su nuevo proyecto, incluida la canción “Sings”, que habla de su romance de muchos años con Samson. se aleja rotundamente de la línea “dura” de Floyd para convertirse en una preciosa canción de amor.
En el mismo nivel solista, fue una sorpresa la incorporación de “In Any Language”, una composición antibélica de “Rattle That Lock”, una proyección del vídeo musical que lo acompaña, imágenes de una pieza de devastación absolutamente devastadora. Demasiado general para referirse a muchas guerras, pero lo suficientemente específico como para sugerir que fue una confrontación entre fuerzas pro occidentales y milicias de estilo árabe. El tema es potente y el solo de guitarra es desgarrador.
De cara al inicio de la actual gira, que comenzó en Roma el 27 de septiembre, Gilmour concedió una entrevista en la que indicó que para sus presentaciones en vivo dejará de lado casi todas las canciones de la época más clásica de Floyd. Afortunadamente, la idea fue rechazada, pues la gira participó generosamente en una parte integral de su repertorio.
Así, además de finalizar con la pieza conceptual The Wall (1979), Comfortably Numb, la muestra produjo cinco piezas de la época en las que Roger Waters formaba parte de los 11 que nos ofrecía Floyd. Cumplir el cometido dejó claramente satisfechos a los participantes, aunque lo cierto es que debido a la disposición del recinto y a la edad de la mayoría de los asistentes, casi nadie se levantó de sus asientos.
A más de cincuenta años de su creación, las canciones del emblemático álbum “Dark Side of the Moon” (1973), especialmente “Breathe (In the Air)” y “Time”, siguen siendo increíbles gracias a su versión alternativa. presentado “El Gran Concierto en el Cielo” no fue muy efectivo.
Fue el primero de cuatro conciertos en el sur de California.
(James Carbone/Para Los Angeles Times y Español)
Arriba
También hubo innovaciones en la vista panorámica. Históricamente, las actuaciones en solitario de Gilmour han carecido del nivel de brillantez que ofrece el bajista y cofundador de Floyd, Waters, manteniendo una distancia irreparable de él. Sin embargo, en Intuit, y dada la naturaleza un tanto contemporánea del auditorio, se propuso un diseño de producción único para el concierto de esa noche, que nunca más se volvió a ver.
Al principio, este tema no estaba tan claro, pues no había una pantalla gigante en el escenario que mostrara a los músicos en gran tamaño. Sin embargo, poco a poco la cosa fue creciendo en intensidad y control tecnológico, hasta llegar a momentos deslumbrantes donde las luces casi se convertían en una pared frente a los músicos y los rayos láser inundaban todo el edificio.
No se da el caso de que el profesor requiera de muchos dispositivos externos para convencernos. Y no parece planificarlo todo en términos de competición, porque no es necesario. Por muy emocionante que sea para nosotros sumergirnos en las brillantes interpretaciones de Waters y al mismo tiempo privilegiar las partes más oscuras de su muy querido repertorio floydiano, ningún guitarrista contratado puede alcanzar las alturas emocionales de Gilmour. logra
Al sumergirse en su solo, Gilmour sumerge a sus oyentes en un mar de emociones insondables. A pesar de su aparente simplicidad, no hace falta ser un experto en música para darse cuenta de que lo que hace en esos momentos trasciende la intensidad de las palabras para llevarnos a entornos desconocidos y crear historias inesperadas.
Por otro lado, fue emocionante disfrutar de las inolvidables melodías que Gilmour trajo a la vida eterna a través de las seis cuerdas, creadas en excelentes condiciones de sonido y presentadas en intros acústicos como “I Wish You Were Here” y “Fat Old Sun”. En el ritmo rápido de las notas “Time”, “Grief” y, por supuesto, “Pleasure Blurred”. Espero que sigamos escuchándolos durante mucho tiempo.
