Taylor Swift recibió una gran sacudida cuando fue lanzado 1989 En octubre de 2014.
Cuando la cantante se sumergió en el mundo del pop en su disco de 2012, RojoCon canciones como Nunca volveremos a estar juntos y Knew You Were Trouble. 1989 abrazó plenamente el nuevo sonido y dejó atrás su tierra natal.
Cambiar de género ha conllevado durante mucho tiempo el riesgo de alienar a los fanáticos, pero Swift ha manejado la transición con tanta destreza que es difícil recordar cuando era solo una estrella del pop.
volver en el tiempo con Nosotros Exploramos el debut pop oficial de Swift y cómo ayudó a consolidar su lugar como una de las mejores músicas y artistas de todos los tiempos.
Qué pasó:
El álbum debut homónimo de Swift de 2006 fue un álbum country. Sencillos como “Tim McGraw”, “Our Song” y “Picture to Burn” son éxitos absolutos en la radio country, y Swift incluso canta con un poco de arrogancia en el disco. Sin embargo, el atractivo cruzado de Swift fue evidente desde el principio; el segundo single esta en marcha Taylor SwiftBalada “Tears on My Guitar”, en la radio pop.
Swift adoptó un sonido ligeramente diferente en su segundo álbum de 2008. Valientese anuncia como country pop. Con una letra confesional que captura perfectamente la experiencia de la adolescente, Valiente Hizo famoso a Swift. El sencillo principal del disco, “Love Story”, alcanzó el puesto número 4. Cartelera Hot 100 y “You Belong With Me” alcanzaron el puesto número 2. Valiente Swift también ganó su primer premio al Álbum del Año en los Premios Grammy de 2010.
Swift continuó experimentando con géneros a lo largo de la década de 2010. Habla ahoraconsiderado country pop y pop rock y 2012 Rojoera una mezcla de pop, country y rock. Sus colaboraciones con productores pop legendarios. Max Martín y Shellback varios Rojo Los temas, “We’ll Never, Ever Be Together”, “I Knew You Were Trouble” y “22”, fueron los cambios sonoros más importantes de la carrera de Swift en ese momento.
Después de que algunos críticos se opusieran a ello. Rojofalta de armonía – club audiovisual Llamándolo “fuera de foco”, Swift hizo todo lo posible por su sonido pop para su próximo disco. 1989. Cambió banjos, violines y guitarras por cajas de ritmos y sintetizadores; cooperó con Jack Antonoff primero en “Out of the Woods” y “I Wish You Would”, los cuales no se parecían a nada que hubiera lanzado antes; colaboró con Martin y Shellback, una asociación de larga data Nathan Chapman en una sola canción, “I Know Places”.
En agosto de 2014, durante una transmisión en vivo, Swift anunció su “primer álbum pop oficial documentado”, diciendo: “Hicimos el álbum más sonoro que jamás haya hecho”. Me encantan las oportunidades que aprovecharon, lo audaz y adelantado a su tiempo”.
La compositora hizo su propia investigación mientras creaba el disco y aprendió al “leer” la cultura de finales de los 80 que era una época de autoexpresión sin miedo.
“La idea de que puedes ser quien quieras ser, vestir lo que quieras, amar lo que quieras… esa idea es muy inspiradora para mí”, explicó Swift. “Las posibilidades ilimitadas eran un tema para mí”.
Los fanáticos probaron por primera vez. 1989 Cuando se lanzó el sencillo “Shake It Off” en agosto de 2014. El álbum fue lanzado en octubre y completó la transformación de Swift hacia el estrellato pop.
Por qué fue tan importante:
1989 Representó un momento de reinvención para Swift. Se mudó a la ciudad de Nueva York, se cortó el pelo y encontró una nueva voz. Después de años de críticas por escribir canciones sobre sus ex, Swift dejó de tener citas por completo y su gran grupo de amigas, actrices, cantantes y modelos, se convirtió en la comidilla de la ciudad.
“Veo este álbum como si estuviera empezando de nuevo”, dijo Swift. Cartelera En octubre de 2014.
El 1989 Se sintió como si Swift realmente hubiera alcanzado la mayoría de edad cuando aprendió a confiar plenamente en sus instintos artísticos.
“Este álbum fue hecho total y exclusivamente según mis términos, sin la opinión de nadie más, ni la agenda de nadie más”, dijo. Cartelera. “Quería hacer un álbum pop, y lo hice. Me sentí muy honesto y sin remordimientos, y así lo hice. Quería mudarme a Nueva York; no había ningún motivo, no era por amor ni por negocios; lo hice.
El mensaje y la música resonaron entre los fans. Swift no solo retuvo a sus oyentes de toda la vida con su arriesgado cambio de género, sino que también se ganó a otros nuevos. 1989 se convirtió en su álbum de mayor éxito comercial. Los primeros cinco sencillos, “Shake It Off”, “Blank Space”, “Bad Blood”, “Style” y “Wildeest Dreams”, alcanzaron el top ten. Cartelera Hot 100 y los tres primeros fueron el número 1.
1989Ganadora del Álbum del Año en los Premios Grammy de 2016, la carrera de Swift cambió de dirección para siempre y consolidó su estatus como estrella del pop.
Lo que dijo la gente:
1989 recibió elogios de la crítica en el momento de su publicación. Tiempo calificó las melodías como “más delicadas y nítidas que las que tenemos”. Rojo” y calificó el sonido del álbum como “perfectamente elaborado”. El Los New York TimesTitulada “Adiós a Twang”, la reseña señaló que Swift “se distinguía” y no se parecía a otros íconos del pop de la época.
El álbum no estuvo exento de críticas. Forbes lo llamó un “disco pop codicioso” que se siente “falso” a pesar de la personalidad “real” de Swift, pero Swift básicamente demostró que sus enemigos estaban equivocados. Forbes preguntó cuál podría ser la “opción de la próxima vida” de Swift 1989Sería “sostenible” para él especular que un regreso a sus raíces parecería una “retirada” mientras continúa con el pop. Sin embargo, como todos los demás Nosotros Como sabes, Swift ha seguido dominando el panorama pop y al mismo tiempo ha experimentado con otros géneros.
Lo que pasó después:
Swift siguió siendo una estrella del pop en 2017 Reputación y 2019 enamorado. Continuó trabajando con Martin, Shellback y Antonoff. Reputación y colaboró con Antonoff en casi todos enamorado pista. 1989 no fue una coincidencia ni algo aislado; fue el comienzo de una larga y próspera carrera en el pop.
Swift volvió a demostrar su capacidad para reinventarse cuando lanzó dos álbumes en 2020. Folklore y Siempremenos de cinco meses de diferencia. Ambos discos tenían elementos de indie folk y rock alternativo previamente inexplorados por Swift, y eran marcadamente diferentes. 1989, Reputación y enamorado. Folklore Swift trabajó por primera vez con The National’s Aaron Dessnera quien siguió contribuyendo Siempreextendido edición de las 3 am de medianochey Sección de Poetas Torturados.
Aunque el récord de Swift en 2022 medianochemarcando un regreso al pop, continuó cambiando de género en 2024 Sección de Poetas Torturadosincluye temas de synth-pop como “Fortnight” y temas de folk-rock como “But Daddy I Love Uni”.
desviándose del sonido anterior con 1989Swift ha sentado el precedente de que puede cambiar de género y cambiar cuando lo desee. Sus fans lo han seguido fielmente a través de varios territorios sonoros mientras su lirismo reflexivo sigue siendo un chiste.
¿Dónde están ahora?
durante 1989 En ese momento, parecía que Swift no podía ser más popular, influyente o respetada… y, sin embargo, lo es. Su Viaje de erasLanzada en marzo de 2023, batió récords de más entradas vendidas en un día y la gira más taquillera de todos los tiempos. Cada actuación dura más de tres horas y Swift sube al escenario, llueva o haga sol.
El título de la gira es un guiño satisfactorio a la capacidad de Swift para evolucionar continuamente, dejando atrás sus épocas bien definidas. Sus fans reviven capítulos de sus vidas mientras Swift recuerda quiénes eran cuando cantaba Reputación o Habla ahora o Valiente fue liberado.
Swift también hizo historia al convertirse en la primera artista en tener un álbum regrabado. Cartelera diagramas. De hecho, los cuatro álbumes que ha regrabado hasta ahora han pasado a la fase de masterización, para reclamar los derechos en 2021. Sin miedo (versión Taylor) y Rojo (versión Taylor) y 2023 Habla ahora (versión Taylor) y 1989 (versión Taylor) – Alcanzó el 1er lugar.
Al publicar 1989 (versión Taylor) Hasta agosto de 2023 InstagramSwift señaló que el álbum de OG “cambió [her] vida de innumerables maneras.”