Precediendo a Pedro Fernández en el escenario principal, la “interesante” artista Reyna Tropical, no estamos seguros si hubiera estado contenta con la actuación del ídolo jalisciense si se hubiera quedado a verla.
Al final, aunque expresó en voz alta su compromiso con el movimiento LGBTQ+ y su rechazo a cualquier machismo, el héroe de la velada favoreció un repertorio de rancheras clásicas que no puede ser más conservador ni más heteronormativo.
Dependiendo de cómo se mire, puede indicar una falta de consistencia o simplemente un deseo de ofrecer una variedad de sabores por parte de los organizadores del evento anual del Día de los Muertos celebrado en el Cementerio Eterno de Hollywood el pasado sábado en el icónico recinto de Hollywood. Una celebración de día completo que se llevó a cabo.
De todos modos, la decisión fue acertada en el sentido de que Fernández (nacido como José Martín Cuevas Cobos) fue el que mayor asistencia tuvo durante su acto, haciendo que el festival fuera tan exitoso como siempre. Las ediciones anteriores atrajeron a grandes multitudes que no se habían visto en esta ocasión, y esto aseguró un gran éxito. mayor nivel de movilidad y comodidad de los participantes (lo cual fue positivo para nosotros).
Y, pese a sus cuatro décadas de carrera, (it) Fernández no parece tener el peso suficiente para encabezar el 25 aniversario del espectáculo, que en años anteriores contó con exponentes como Mon Laferte, Saúl Hernández, Panteón. Rococó y Rubén Albarrán.
con carga
De hecho, durante la presentación de Fernández, varios asistentes le pidieron su interpretación de la ranchera famosa hace 35 años, “La mochila azul” y hasta se emborracharon, pero la sombra no lo abandonó.
Por supuesto, lo presentó el cantante, actor y productor, pero incluyó canciones como “Maryachi Song”, “¿Quién será?”, “Perdóname, amor mío, porque soy tan hermosa”, no sin un largo repertorio. recibió. y “Adventurer”, que se puede llamar “The Womanizer” -basta con comprobar la letra-.
La voz de Fernández no es tan brillante y poderosa como la de muchos de sus colegas del género; Al principio del set, falla la parte de El Aventurero donde tiene que enumerar rápidamente los tipos de mujeres que le gustan (es decir, todas), y admite: “Las extraño y punto”.
Pero su garganta mejoraba minuto a minuto y nadie podía quitarle su carisma ni sus obvias habilidades de baile, que tenían a sus fanáticos asombrados.
Reina Tropical llamó la atención con su atrevida propuesta.
(Jill Connelly/Para Los Angeles Times y Español)
Una propuesta muy diferente
Al caer la noche, en el mismo escenario, uno de los integrantes, Nectali Díaz, quien trabajó como dúo hasta su muerte, fue testigo de una gran actuación del cantante acompañado por la guitarrista solista Fabi Reina, el bajo y músico adicional en la secuencia.
Por muy experimental e inclasificable que sea, el arte de Reyna tiene tanto cumbia peruana como folklore mexicano y sonidos africanos, aunque cumple con una línea minimalista que no lo hace inmediatamente bailable.
De cualquier manera, el nativo de Los Ángeles no se anduvo con rodeos. Además de hablar frecuentemente entre canción y canción, dedicó el concierto a “nuestros ancestros gays reprimidos” (como dijo en inglés), cantando “La amanecer” con su dulce voz, describiéndose como una representante de la “Lesbiana Norteña”. Una pieza con toques de raï y una fuerte parte percusiva.
Estéticamente, su intención fue igualmente provocativa; Vestida con un traje de charro, pero coronada con una camiseta blanca muy ajustada, que acentúa su fisonomía sin necesidad de usar sostén, Reyna utiliza irónicamente los elementos tradicionales de su cultura, subvirtiéndolos y dando vida a una sexualidad extrema.
Ambar Lucid en otro momento del show.
(Jill Connelly/Para Los Angeles Times y Español)
Más mujeres
Antes de ella, tomó protagonismo otra solista, Ambar Lucid, quien, aunque se llama Latina, en su acta de nacimiento aparece como Ambar Carolina Cruz Rodríguez. La hija nacida en Nueva Jersey de un mexicano (fue deportada cuando era niña) y un dominicano dirige una oferta bilingüe ecléctica que la encuentra acompañando a la banda.
Por ejemplo, como parte de su acto, interpretó “Lose In The Music”, una oda a los hongos mágicos tomada a través de un marco instrumental “indie”, y cerró su presentación con “Universe”, que proporciona más que una conexión espiritual. hacia un “baile” aparentemente despreocupado.
Inmediatamente después del turno de Fernández, subieron al escenario Los Lobos, una legendaria banda de rock mexicano-estadounidense que es más que una simple institución de Los Ángeles, La Bamba, y existe desde hace medio siglo.
Teníamos que verlos, por supuesto; pero como hemos participado en ellos varias veces, además de responder más fielmente a nuestro público, optamos por pasar a otro escenario para apreciar a un artista que no es uno de los mejores cantantes de Latinoamérica. Realizado en el sur de California durante más de una década.
Tania Libertad mientras recorre el escenario de La Catrina.
(Jill Connelly/Para Los Angeles Times y Español)
reunión de países
Nos referimos a doña Tania Libertad, quien nació y creció en Perú, pero reside en México desde hace 44 años, lo que la llevó a preferir composiciones del país vecino, pero tamizadas bajo su crianza. ritmos, dándole una vida de fusión sorprendentemente efectiva y agradable.
Más bien, Libertad interpretó sólo dos obras que han entrado en la mente de sus compatriotas: la composición moderna “Ho” de Gian Marco y el legendario vals criollo de mediados de los años cincuenta “Fina estampa”. Chabuca Granda.
Pero el sonido del cajón fue casi constante, al igual que el toque peruano que se le dio al bolero “Adoro” de Armando Manzanero (que incursionó en el terreno del vals peruano) y al huapango “Bruja” (que tenía aire). festivo, aunque luego pasó a ser la salsa).
La todavía gran voz de Libertad no brilló desde el inicio de su acto, ya que el sonido aún estaba siendo afinado; Pero sorprendió al público con una maravillosa interpretación del Ave María de Schubert, que soñaba con presentar en un escenario así, y con una interpretación memorable de Alfonsina y el mar, que mostró el poder de su voz. , incluso cuando deliberadamente se aleja del micrófono.
Algunos de los participantes del evento.
(Para Jill Connelly/Los Angeles Times en Español)
Otras áreas
Como sabe cualquiera que haya asistido a este evento, hay mucho que ver, incluso en el ámbito de la música en vivo repartida en múltiples escenarios. En este caso, además de los dos mencionados, se ordena la presencia del suplemento; y además de las encantadoras calacas gigantes de las que presumía, la entrada al cementerio servía para una exhibición de sesiones de danza a las que se invitaba a participar a los participantes.
Aunque era imposible verlo todo, las distancias que nos separaban de nuestras ubicaciones planificadas siempre nos daban la oportunidad de encontrarnos con escenas memorables, como bailarines practicando movimientos de inspiración azteca en un ambiente acogedor. Ubicado al pie de la laguna.
No dejamos de apreciar los altares, que son un elemento importante de la memoria y ahora suelen utilizar medios tecnológicos que antes no tenían, lo que los hace más atractivos y permite que sean casi propios. cuando las dimensiones sobrenaturales son la noche.
