La fantasía bohemia de Johnny Depp comienza a toda velocidad cuando el pintor Amelio Modigliani (Riccardo Scamarcio) atraviesa la cúpula del café, luego viaja en un carrito directamente a través de la vidriera, rompiendo capullos de rosa Art Nouveau y hielo mientras sostiene su cubo con fuerza. champán de recuerdo en él. El camarero lo persigue a través de la ventana rota, llevando un cuchillo de carnicero. Al ver el cuchillo, los gendarmes lo arrestan; Modi está libre en casa.
Siendo el arte lo que es, es mil veces más interesante que personas que se quitan las gafas del pelo mientras cuentan la historia. Por supuesto, son sólo gente pequeña. La vida de un artista pobre no fue, de hecho, un ajetreo interminable. Modi, como lo llama la película, parece feliz ante la cámara mientras lucha contra el intruso con una baguette, pero ya estaba muriendo paso a paso; Su titánico consumo de alcohol y drogas no fue una búsqueda de un estatus legendario, sino un analgésico casero. De hecho, al borde de la locura. Es una idea romántica de una vida artística, un sueño adolescente extremo, pero aquí está Johnny. El punk rock sigue vivo.
Para que quede claro, modo La mayoría no son el espantoso desastre de autoengrandecimiento que se esperaba; al menos no todos. Tiene un conjunto preliminar bellamente ensamblado (que incluye una explosión de vidrieras). La relación romántica central (con la poeta y crítica Beatrice Hastings, interpretada por Antonia Desplat) se describe como volátil, pero viva con chistes y bromas comunes: una relación entre iguales, todavía muy rara entre hombres y mujeres en Movieworld.
Y como regalo especial, hay una escena destacada con Al Pacino, quien interpreta a un recaudador de dinero que intenta, sin éxito, desinflar el ego de Moddy. Pacino realmente tuvo la idea de hacer una película basada en la obra de Dennis McIntyre. modo Hace más de 25 años, Depp sugirió hacerlo. Como el coleccionista Maurice Gangnat, Pacino es capaz de mostrar la perspicacia comercial, los dilemas morales y el lugar del plutócrata en el mundo del arte. Lo hace con el ceño fruncido o la mirada baja: gestos minúsculos y perfectos. Qué espectáculo ver al maestro en acción.
En el medio, y hay mucho en el medio, vienen los desvaríos repetitivos sobre lo grandioso que es el arte de Modi y sus colegas, celebraciones exageradas (¡otra botella! ¡Y otra!) y diálogos que funcionan como relleno de espuma de poliestireno. , llenando los huecos con reflexiones a medias de Modi sobre la vida feliz de las palomas, o largas citas del poeta y mecenas de distribución Charles Baudelaire. También hay muchos negocios cómicos aburridos entre Modi y sus talentosos pero fracasados amigos Maurice Utrillo (Bruno Gueri) y Chaim Sutin (Ryan McParland).
Utrillo pasó mucho tiempo en albergues, nos cuenta; Tan repugnantemente sucio que quizás sea necesario Soutine, cuyas constantes compañeras son las moscas. Las travesuras y travesuras del trío están filmadas en blanco y negro y parecen fragmentos no restaurados de películas mudas, como la respuesta de Left Coast a Los tres chiflados: dejan de darse palmadas en la cabeza. Utrillo y Soutine juegan un juego con su disputa que incluso a Modi le revuelve el estómago; Por momentos, Scamarcio, que tiene una inclinación por el clown que el propio Johnny Depp descubrió como actor, aprovecha las historias más interesantes. Por ejemplo, a Modi le llevaría mucho tiempo quitar una mosca muerta de la cara sucia de Soutine y arrugar la nariz. ¡Suficiente! Punto bien hecho.
El director enfatizó que no se trata de una película biográfica, sino simplemente de una visión de tres días en la vida de Modigliani. Sin pretender exactitud biográfica, puede confundir fechas; La película se desarrolla al comienzo de la Primera Guerra Mundial, pero Modigliani no conoció al vendedor hasta 1916, a quien Leopold Zborowski (el excelente y encantador Stephen Graham) le regaló un retrato. Es bueno; Estos son temas importantes.
El tema principal, por supuesto, es el arte en sí, que fácilmente puede volverse pretencioso. Según Depp, está muy interesado en la búsqueda de la creatividad, admira a sus ídolos e inspiraciones: Vincent Van Gogh, Jack Kerouac, Hunter S. Thompson, Shane McGowan. La película en sí está dedicada al demonio del rock and roll Jeff Beck. Y así la pretenciosidad se vuelve arbitraria y extrema: las leyendas en el panteón de Johnny Depp son en su mayoría la tan citada “gran Roma amarilla de Kerouac que podría explotar como arañas a través de las estrellas, los locos que arden, arden, arden como velas”. Su versión de Modigliani enloquece de esa manera, sin duda. Tiene sus encantos, pero como la mayoría de los borrachos, pone a prueba nuestra paciencia.
Título: Modi: tres días en el ala de la locura
Festival: San Sebastián (no competitivo)
Comercio internacional: Veteranos / buena gente
Director: Johnny Depp
Guionistas: Jerzy Kromolowski, María Kromolowski
Actores: Riccardo Scamarcio, Stephen Graham, Al Pacino, Antonia Desplat, Bruno Gueri, Louise Ranieri
Horas de trabajo: 1 hora 50 minutos
