Reseña de The Room Next Door: Tilda Swinton y Julianne Moore, ¿qué más se puede pedir?

Si no sabes nada siguiente habitación Aparte de Tilda Swinton y Julianne Moore, se puede adivinar que la película será un drama desgarrador. Necesitamos hablar de Kevin y Magnolia o como una gran comedia poco convencional un alborotador y El gran Lebowski. El hecho de que la película haya sido escrita y dirigida por Pedro Almodóvar no es ni en un sentido ni en otro. Después de todo, el famoso cineasta español recorrió toda la gama de melodramas (Todo sobre mamá, mamás paralelas) a comedias de terror (Hábitos Oscuros, ¡conéctame! ¡Conéctame!) a westerns sentimentales (Una forma de vida extraña) y thrillers estresantes (La piel en la que vivo). En general hay tanta variedad entre los tres que todo es posible siguiente habitación.

Algunos pueden estar más decepcionados por el simbolismo teatral de la última colaboración de Almodóvar con Swinton, el cortometraje The Human Voice o la sombría comedia de un musical ambientado en un avión. Estoy tan emocionadaEl polifacético cineasta ofrece algo más sutil. Pero una vez que encuentras la longitud de onda siguiente habitaciónEs innegablemente hermoso, ingeniosamente divertido y absolutamente humano.

Qué siguiente habitación ¿acerca de?

Adaptado de la novela de Sigrid Nunes. ¿Qué estás pasando?, siguiente habitación Sigue a dos viejos amigos en la ciudad de Nueva York mientras uno publica su último libro y el otro enfrenta un diagnóstico terminal. Cuando la escritora Ingrid (Moore) escucha la trágica noticia a través de un amigo en común, rápidamente se conecta con la corresponsal de guerra Martha (Swinton). Una visita al hospital rápidamente reaviva una animada amistad mientras los dos comparten historias, recuerdos y arrepentimientos. Pronto, Martha trama un plan.

La muerte es inevitable, especialmente la suya. Entonces decide salir en sus propios términos. Obteniendo drogas de la web oscura, invita a Ingrid a ir a una hermosa casa de alquiler en el frondoso bosque del norte del estado de Nueva York para un último viaje. Es un fin de semana donde toman el sol, leen, se relajan y Martha decide morir. Lo importante es que Ingrid esté allí, pero no demasiado cerca, sólo “en la habitación de al lado”. Ingrid acepta a regañadientes, y la muerte de Martha se vuelve más real a cada momento: viendo una película antigua o intercambiando notas sobre su antiguo amante (Silver Fox John Turturro). En él, Almodóvar y sus estrellas interpretan un conmovedor ballet de muerte, dolor y aceptación.


siguiente habitación tan hermosa ante la muerte.

Aunque el tema corre el riesgo de desviarse hacia un territorio sensiblero, Almodóvar equilibra la oscuridad temática con la grandeza visual. A medida que el sol se pone sobre la ciudad de Nueva York, los edificios brillan en color lavanda y sus ventanas rosadas están llenas de luz. Los bosques que rodean el centro turístico estadounidense son casi irreales en ricos verdes, amarillos y morados. Los espacios en los que se mueven estas mujeres están cubiertos de gruesas sábanas rojas y profundas. Y las propias mujeres están ataviadas con preciosos tonos de fucsia, amarillo neón, mostaza y lima. Además de ser hermosos, estos elementos sirven como un recordatorio visual de la belleza duradera que existe incluso en los días más oscuros.

Mejores historias mezclables

Almodóvar aplica el ojo del artista siguiente habitaciónEl estado emocional de Ingrid y Marta se refleja en su posición en el encuadre. En los momentos de tensión, su director de fotografía Eduard Grau suele situar a Ingrid lejos del centro del encuadre, sola, reflejando su malestar en este doloroso escenario. Por el contrario, Martha florece en el centro del encuadre, confiadamente resignada. Sin embargo, sus momentos de tranquila comprensión y afecto están visualmente equilibrados, y el director de fotografía los coloca en el medio o los yuxtapone para evitar que la balanza se incline.

En uno de los momentos más sorprendentes de la película, Almodóvar crea su propia versión El mundo de CristinaUn famoso cuadro de Andrew Waite muestra a una mujer sentada en un campo de hierba, mirando una casa a lo lejos. Si bien el mensaje (y la política) de esta pintura han sido debatidos desde su debut en 1948, aquí Almodóvar contextualiza la imagen como un momento aterrador de muerte y destino, dos cosas de las que ni siquiera la mujer más bella y vestida de colores brillantes puede escapar. Y al hacerlo, siguiente habitación Alienta silenciosamente a su audiencia a abrazar el presente, como queda claro al final.

Julianne Moore y Tilda Swinton son geniales Siguiente habitación.

En comparación con las ofertas de pasteles de Almodóvar, siguiente habitación juega sumisamente. Pero este es un reflejo apropiado de la compostura de Marta ante la muerte. Las lágrimas no ayudarán. Las rabietas sólo hacen perder el tiempo. Y así, a través de la presión involuntaria de sus compañeros, ella e Ingrid ven el capítulo final de su historia compartida con una cálida reflexión. Los relámpagos nos devuelven a la juventud despreocupada, que se vuelve más romántica al recordar. En tales escenas, la voz de Swinton, que desempeña el papel de narrador, se vuelve ligeramente agitada mientras el tono de Moore adquiere una curiosidad alentadora.

No importa el estado de ánimo en el que se encuentren, ya sea alegre, feliz o herido por la pérdida, estos dos conectan magistralmente en tono y tacto para formar una amistad leal y duradera. Luego, la dinámica cambia entre Swinton y Moore en el tercer acto, que pasa a un capítulo impredecible. Y una vez más, encuentran un maravilloso equilibrio entre dos mujeres que miran lados diferentes de la experiencia. Espantosamente, siguiente habitación Nos coloca suavemente en su espacio mutuo, presentando una amistad que define no solo la vida y la muerte, sino ambas.

siguiente habitación Se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Toronto además de su estreno en Norteamérica. La próxima película se proyectará el 4 de octubre como parte del Festival de Cine de Nueva York.



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