El Creative Asia Forum Creative Equity Fund de Netflix dice que ha invertido 41 millones de dólares en programas para cineastas regionales.

Netflix se asoció hoy con el Festival Internacional de Cine de Busan (BIFF) para organizar su primer Foro Creativo de Asia, en el que participarán 120 cineastas de todo APAC.

Minyoung Kim, vicepresidente de contenido de APAC (ex India) proporcionó una actualización sobre el fondo Netflix Creative Equity. En 2021, el transmisor comprometió 100 millones de dólares a un fondo durante cinco años para mejorar las vías de las comunidades subrepresentadas en el entretenimiento.

Según Kim, el transmisor ha gastado 41 millones de dólares en 200 programas hasta ahora, con más de 13.000 participantes en más de 50 países de todo el mundo. Netflix agregó que más de 450 personas de esos programas han trabajado en las producciones de la plataforma en una variedad de roles, desde productores y editores asociados hasta asistentes de casting y encargados.

Para implementar los programas, la fundación se asoció con festivales de cine locales como el Festival de Cine Asiático Jogja-NETPAC y agencias de contenido como TAICCA de Taiwán para llevar a cabo un taller de escritura de guiones de seis semanas con escritores locales.

También señaló que Netflix trabajará con los estudios de producción para identificar brechas de habilidades en la industria local y organizar talleres de producción para llenar esas brechas.

Por ejemplo, el equipo coreano identificó los efectos visuales y la producción virtual como dos áreas clave para el desarrollo de la industria local. Desde entonces, han lanzado el programa “Desarrollando la creatividad en Corea”, capacitando a más de 2.400 estudiantes en producción virtual, desarrollando talentos de producción en color y doblaje e impartiendo conocimientos y habilidades técnicas.

A principios de esta semana en BIFF, Netflix presentó sus películas coreanas de 2025. Revelacionesde Tren a Busán Dirigida por Yeon Sang Ho también es una película de ciencia ficción sobre desastres. El gran diluvio protagonizada por Kim Da-mi (clase de itaewon) y Park Hye Soo (juego de calamar), entre otros.

En el Foro de Asia Creativa, Nacido para llamar la atención La escritora y directora (y ex actriz) Yen Yi-wen también estuvo presente para hablar sobre la serie en mandarín.

“He sido actriz durante 20 años y tenía muchas ganas de ganar un premio durante ese tiempo. Lo conseguí en 2015, pero al día siguiente de la ceremonia de premiación tuve que volver al set de producción”, dijo Yen. “Pero me di cuenta de que mi forma de pensar había cambiado y no podía seguir haciendo esto. Estaba interpretando a un personaje mediocre con un nombre mediocre y un guión mediocre. De repente sentí que no merecía el premio. En este día, “Cuando llegué a casa y gané el premio, comencé a escribir un guión sobre una actriz que perdió sus habilidades interpretativas”.

esta fue la historia Nacido para llamar la atenciónSe estrena en la plataforma el 7 de noviembre.

Yen también habló sobre los cambios que ha visto en la industria del entretenimiento de Taiwán en los últimos años.

“En el pasado, las actrices no tenían muchas oportunidades para papeles y hace unos 4 o 5 años, cuando tenía 40 años, me preguntaba si había un límite de edad para algunos papeles”, añadió Yen. “Decidí escribir mi propia historia sobre una mujer de mediana edad para poder contar las historias que quería ver”.

olivo, Nacido para llamar la atenciónEl productor señaló que el público ahora está más expuesto a diferentes géneros y formatos de programas, y que la narración de la industria se ha vuelto más popular para romper con las fórmulas tradicionales.

“Hace unos 20 años en Taiwán, teníamos principalmente historias románticas, y siempre hubo un cliché sobre las mujeres que esperaban el amor de hombres ricos y guapos”, dijo Ting. “Los cambios artísticos coincidieron con los cambios sociales en Taiwán. Estamos entusiasmados de que ahora haya tantas opciones y no tengamos que ceñirnos a las historias tradicionales. Apreciamos que la audiencia en Taiwán esté abierta a diferentes historias y géneros, lo que nos permite explorar proyectos más ambiciosos.

En el panel de Japón, Más allá del adiós El director Hiroshi Kurosaki habla sobre cómo su experiencia en los documentales moldeó su manera de filmar una fantástica historia de amor. Más allá del adiós cuenta la historia de Saeko, quien perdió al amor de su vida en un accidente el día que le propuso matrimonio a Yusuke. Otro hombre llamado Naruse trasplanta el corazón de Yusuke y le da una nueva vida.

“Queríamos crear una historia de amor fantástica”, dijo Kurosaki. “Pero les dije a todos que teníamos que hacer el espectáculo 5 centímetros más alto que 10 centímetros, no 10 centímetros, para que fuera una historia de amor hermosa pero creíble”.

Como parte de su investigación para el programa, entrevistó a un cirujano de trasplante de corazón y le preguntó sobre el concepto de “transferencia de memoria” que se volvió central en la serie.

En el panel de Indonesia, chica fumadora Los directores Kamila Andini e Ifa Isfansyah hablan sobre el viaje de 12 años para adaptar el libro del mismo nombre de Ratih Kumala a una serie. La serie salta entre dos épocas (la década de 1960 y principios de la década de 2000) para contar la historia de una empresa familiar involucrada en la industria de los cigarrillos de clavo de olor en Indonesia.

“Para mí, la historia trata sobre el poder femenino, especialmente en una época en la que las mujeres no tenían muchas oportunidades en el programa”, dijo Andini. “Es un momento para reconocer el poder femenino y queríamos dejarle espacio”.

Fuente