¿Un documental de Pharrell Williams anunciado íntegramente como La película Lego? Es comprensible ser un poco escéptico ante este truco, pero en Pieza a pieza, una película del documentalista ganador del Oscar Morgan Neville, el truco funciona. Un diálogo entre el sujeto y el director en la introducción de la película explica cómo el estilo Lego proporciona un escudo que permite al misterioso y esquivo Williams ser cauteloso a la hora de compartir su historia personal. También tiene sentido temático en la historia más amplia de cómo entiende su vida y el contexto en el que existe.
Por supuesto, también es interesante el estilo Lego: se convierte en el típico documental biográfico que cuenta la historia de un genio creativo a través de entrevistas y material de archivo. Es todo Lego: entrevistas, videos musicales, películas caseras, escenas de Williams regresando a su ciudad natal de Virginia Beach con un concierto de bienvenida. El estilo es divertido y lindo, y si bien ofrece un poco de privacidad, te dan ganas de volver a visitar la película real cuando termina la película.
La carrera de Williams comenzó durante la era de los videos musicales de gran éxito de finales de los 90 y principios de los 2000, por lo que hay mucho material para profundizar en su catálogo anterior. “Pieza a pieza” nos recuerda que el músico mejor conocido por éxitos familiares como “Happy” también fue responsable de algunas de las canciones de hip-hop más importantes y adictivas del cambio de siglo. En colaboración con su socio y amigo de la infancia Chad Hugo, produjo éxito tras éxito como los Neptunes.
Gran parte de “Pieza a pieza” trata sobre la infancia soñadora y soñadora de Williams que sentó las bases de su carrera. Al crecer en un proyecto de viviendas en Virginia Beach, se inspiró en su proximidad al océano, los Ángeles Azules rugiendo en lo alto, Carl Sagan en la televisión, su abuela y, especialmente, sus compañeros. Williams creció con Timbaland y Missy Elliott, conoció a Hugo en la clase de banda y luego produjo canciones para varios raperos locales. Como banda de la escuela secundaria, Neptune fue descubierta por Teddy Riley, quien tenía un estudio de grabación cerca, lo que les dio su primera gran oportunidad en la industria.
Si bien Williams aspiraba a ser líder, los Neptunes se convirtieron en algunos de los productores de hip-hop más populares de finales de los 90, ideando ritmos vertiginosos para Jay-Z, Snoop Dogg, Mystikal, Busta Rhymes y más. También se han expandido hacia la música pop, produciendo para Britney Spears, Justin Timberlake y No Doubt. Pride of Lego demuestra ser el formato ideal para encarnar visualmente estas melodías, mientras las creaciones abstractas que rebotan se sacuden y se balancean hacia la vida musical.
Es difícil sobreestimar la influencia de Neptuno en la música y la cultura pop en el cambio de milenio. Como su grupo NERD, Williams y Hugo combinan el rap y el hip-hop con el estilo del skate y las influencias del rock en su música y moda, desde modelos salvajes y botellas hasta algo más genial y alternativo.
La película de Neville sigue un formato tradicional: un caso atípico crece en un ambiente humilde pero solidario, se esfuerza por triunfar y lo logra. Hay una ligera disminución de la creatividad, ya que se esfuerza mucho y desarrolla relaciones de cooperación; eventualmente, encuentra nueva inspiración y una reconexión con sus raíces. Al director no le interesa plantear preguntas difíciles ni profundizar demasiado. Gracias al formato Lego, no se trata de un interrogatorio acalorado, sino de un cómodo retrato de una celebridad.
Aún así, Neville logra hacer que su perfil, incluido su estilo juvenil, sea una idea que resuena. Al igual que construir Legos, el muestreo musical implica tomar diferentes partes y elementos y ensamblarlos ladrillo por ladrillo. Esta idea se sigue a lo largo de la película y, al final, tanto Williams como Neville amplían el concepto más allá de hacer música. Según Williams, el mundo que nos rodea, la sociedad misma, se construye y se crea. Hay libertad en esta idea porque implica que existe potencial para el cambio, un mundo que podemos recrear y remezclar, un concepto introducido junto con la canción “Good” de Kendrick Lamar, producida por Neville Williams. Himno durante el movimiento Black Lives Matter en 2020.
Pieza a pieza es, en última instancia, una biografía asombrosamente conmovedora y un recordatorio resonante de la inmensa huella cultural de Williams. El formato Lego no disminuye el poder de su mensaje, sino que refleja el pensamiento peculiar y innovador de un artista que siempre ha marchado al ritmo de su propio tambor, dirigiendo el barco cultural según sus propias especificaciones. Punto de vista.
Kathy Walsh es crítica de cine del Tribune News Service.
“pieza por pieza”
Clasificación: PG de lenguaje, algunos materiales sugerentes y elementos temáticos.
Horas de trabajo: 1 hora, 33 minutos
Jugando: En amplio lanzamiento, viernes 11 de octubre
