Bolsa de pulgas y ola de 100 pies El productor Joe Lewis calificó la producción televisiva financiada de forma independiente como una “solución” a muchos de los problemas que enfrenta la industria.
El ex jefe de desarrollo de guiones de Amazon Studios habló a los delegados en el mercado MIA de Roma sobre su experiencia en la creación de programas que marcaron una época, como Channel 4 y Black Comedy de Amazon. Bolsa de pulgas le enseñó la necesidad de cambiar. Ahora dirige Amplify Pictures desde Los Ángeles, enfocándose en programas no financieros sin cadenas, transmisiones ni distribuidores.
“En 2018 preparé varios programas, entre ellos Bolsa de pulgasFue un espectáculo increíble y pensé que era lo mejor que podía producir, pero con eso me di cuenta de que no había un espectáculo sostenible. [model]. Tuvimos la suerte de verlos temblar. Incluso haciéndolo Bolsa de pulgasInmensamente orgulloso de ello, me di cuenta de que este no era un modelo para vivir y tener una carrera productiva.
La antigua empresa Comedy Central, Fox y Amazon, que lanzó Amplify en 2018, ha seguido financiando de forma independiente tres temporadas. ola de 100 piesDocumental sobre surf transmitido por HBO. Lewis afirmó que la coproducción y las preventas desempeñarán un papel importante en el futuro, pero quiso animar a sus contemporáneos a adoptar modelos de financiación independientes que se adapten más a la producción cinematográfica.
“Amplify es una empresa que se está moviendo hacia el espacio de la coproducción, pero es una solución real al desafío de los estudios, productores, creadores e incluso distribuidores de financiar la televisión por su cuenta”, dijo Lewis. “Habrá más formas de hacerlo que las tres que hemos hecho hasta ahora”.
En un panel moderado por el director ejecutivo de Turning Point, Carlo Ducey, varios artistas internacionales discutieron los cambios clave que los productores deben realizar para ofrecer espectáculos en una era de presupuestos cada vez más reducidos y adquisiciones reducidas, y señalaron que las asociaciones, la presentación y el empaque se encuentran en diversos estados de evolución. bromeó. .
Lars Blomgren, jefe del departamento internacional Pachinko y programa matutino El productor Media Res dice que las condiciones del mercado están empujando a los productores hacia el modelo de coproducción “por necesidad” e incluso el mercado estadounidense está empezando a aceptar el cambio.
“Vemos muchas oportunidades de cooperación entre Estados Unidos y Europa y entre países europeos”, dijo. “Pensé que tenía una idea bastante buena de Estados Unidos, pero cuando llegué [at Media Res] Hace dos años me di cuenta de que no sabía nada de nada. El mayor desafío fue convencer a Estados Unidos de que eran diferentes. Si les doy un espectáculo fuera de los nórdicos con un presupuesto de 8,5 millones de euros [$9.2M]preguntan “¿Por qué?” Les dices que tienes ocho o nueve socios diferentes y ellos no lo entienden, pero poco a poco están entendiendo y adoptando el modelo de coproducción”.
La ex ejecutiva de Paramount, Laura Abril, ahora directora ejecutiva de Scripted, Global Business Development en Buendía Estudios de España, agregó: “Les ayuda a comprender que no sólo pueden ser diferentes, sino que siempre son los mejores. Les ayuda a comprender que no pueden serlo. . uno, solo tienen el dinero más grande.
“Veo una oportunidad muy interesante para ayudar a los comisionados desde el punto de vista del modelo financiero y de negocios al ser un vehículo para ayudarlos en una situación presupuestaria cada vez más reducida. Podemos ayudar a ser un vehículo, con créditos fiscales, talento y [finding] los mejores espectáculos.”
Protección de los fabricantes
En otra parte de la entrevista, el vicepresidente senior de la quinta temporada y jefe de estrategia de televisión con guión, Arvand Hoswani, dijo que su empresa, propiedad de CJ ENM, ha encontrado más productores que necesitan un asesoramiento sólido a medida que los cambios del mercado abarcan el mundo de la producción internacional y el mundo continúa. Las grandes empresas de medios luchan por lograr una rentabilidad sostenible.
“La parte más importante de nuestro negocio hoy en día es dotar a los productores de la información que nos proporciona el mercado”, afirmó Hoswani. “¿Qué nos dicen los clientes que funciona? En esta agitación corporativa, ¿dónde podemos predecirlos dentro de un año? No queremos intimidar a los productores, subyugarlos y socavar su creatividad, pero queremos dotarlos de conocimientos. Luego intervenimos para llevarlos a donde necesitan ir.
Este consejo estratégico a menudo tiene como objetivo impedir que los fabricantes se apresuren, añadió Hoswani. “Queremos que el creador esté lo más protegido posible y que el proyecto sea expuesto sólo cuando sea necesario. Entiendo completamente la reacción instintiva de los fabricantes que quieren tener una agradable charla con los clientes y enviarles algo de inmediato, pero paso la mayor parte de mi tiempo hablando con la gente sobre ese obstáculo.
“Necesitamos proteger y cuidar más que nunca y asegurarnos de que se pueda llevar al mercado de una manera más competitiva, al estilo de una subasta. Ese es un proceso que hemos realizado en Estados Unidos durante mucho tiempo. Ahora estamos haciendo esto o Vemos los resultados también en otras regiones.”
Marika Muselaers, directora de financiación internacional y coproducciones de Nordisk Film Productions, afirmó que es necesario un cambio cultural para establecer la cooperación en Europa y se mostró ampliamente respaldada por el análisis de Hoswani: “Todavía estamos lanzando discursos suaves. Para los streamers en Europa, pero es especialmente importante que atraigamos a los creadores ahora mismo. Si hay una lección para los fabricantes en Europa, es ésta. Obtenga el paquete adecuado para sellar el trato”.
Según Blomgren, el paso de los streamers hacia modelos generadores de ingresos presenta una oportunidad para los productores independientes. “Durante un tiempo fuimos simplemente un asesino a sueldo, trabajando para alguien más y cediendo todos los derechos”, dijo. “Ahora es más difícil financiar las cosas, pero me encanta que las grandes emisoras se estén separando y comprando sólo Estados Unidos. [for example]”.
