Los incesantes bombardeos aéreos nazis sobre Londres durante la Segunda Guerra Mundial devastaron la ciudad, al tiempo que obligaron a sus habitantes a mostrar resiliencia en tiempos de guerra físicamente, por necesidad, en refugios y retiros, pero también psicológica y espiritualmente. .
Hoy lo conocemos como la mentalidad inglesa de conservarlo y continuar, en la que el director John Boorman encontró una comedia local para su drama de época de 1987 Hope and Glory. Pero en el musculoso e íntimo Blitz de su compañero británico Steve McQueen, su último ajuste de cuentas con un acontecimiento histórico trepidante, la vida en peligro pulsa con un poco más de fuerza que esa frase favorita. Puedes divertirte un poco más íntimamente, esforzarte un poco más por lo que crees y, si eres un hijo separado, tomar riesgos inmediatos para sentirte seguro.
La seguridad en sí misma es un concepto relativo para un niño birracial con una madre blanca soltera que vive en una nación colonial no conocida por su mezcla de colores. McQueen le dio a esta realidad una dimensión antropológica en Little Axe, su serie de 2020 sobre las experiencias de la comunidad antillana en el Londres de los años 70. En Blitz, esta tensión se manifiesta a través de la perspectiva de un niño de rostro dulce que se encuentra en problemas.
Al comienzo de la película, los bomberos voluntarios se enfrentan a bomberos en movimiento y fuera de control en una nueva fase de destrucción nocturna, una imagen impresionante (entre muchas) que te deja sintiéndote impotente y confundido. Mientras tanto, los habitantes del East End que buscan refugio exigen abrir su estación de metro cerrada y encontrar la salida después de algunos gritos, un indicio de lo que puede suceder cuando la gente tiene un sentido de propósito común. Y, sin embargo, es suficiente para que la trabajadora de municiones Rita (Saoirse Ronan) sea convencida por su amable y práctico padre (Paul Weller) de enviar a George (el recién llegado Elliott Heffernan), de 9 años, como parte de una evacuación masiva. niños al pueblo.
Sintiéndose abandonado e incapaz de soportar más abusos racistas, George salta del tren y comienza una odisea de regreso a Londres (sin que su madre lo sepa) que le da a McQueen la oportunidad de plantear una aventura infantil en un retrato episódico de una ciudad sitiada. un lugar donde los mejores y peores instintos de supervivencia de las personas salen a la luz. También tiene el innegable poder magnético del amor de los padres a través de líneas de tiempo paralelas.
Esta representación esquemática tiene ventajas y desventajas. Si quieres más de un gran personaje, como el jefe de ataques aéreos nacido en Nigeria (el incontenible Benjamin Clementine) que toma a George bajo su protección y cuando los ciudadanos intentan no tolerarlo, un poco de humanidad quema el mosaico común. . Pero cuando las cosas no van bien, como cuando George se une a un escuadrón antiexplosivos liderado por los temibles Stephen Graham y Cathy Burke, “Blitz” puede parecer un poco dickensiano.
Por supuesto, la mayor fortaleza de la joven estrella es que su ojo vigilante a menudo traiciona un poco, incluso si cada idea a lo largo del camino parece predeterminada. Aún así, la sinceridad (Ronan y Harris Dickinson, vistos brevemente como el soldado de al lado) son sus aspectos positivos: la sensación ineludible de que estamos en un recorrido acelerado por el estudio del desarrollo del personaje que él pone por encima de él. Desde el dominio magistral de la cinematografía arriba y abajo de Yorick Le Saux hasta el realismo de los numerosos y grandilocuentes decorados del diseñador Adam Stockhausen, qué viaje.
¿Se convertirá Blitz en el nuevo juego perenne para las familias británicas, con un sentimiento compartido de nostalgia y una visión más amplia y despiadada del pasado racista del país (incluso durante su período de resistencia más famoso, el tiempo lo dirá)? Pero eso se debe a la falta de esfuerzo de McQueen, quien muestra tanto conmoción como alegría descarada (una secuencia de vida nocturna llena de música y baile) además de un activismo justo. Las películas de guerra siempre han utilizado el espectáculo para aumentar el peligro existencial, pero The Blitz es un recordatorio de que el frente interno magullado, atormentado y defectuoso en los últimos días del imperio también tenía su propio gran terreno emocional.
“Bombardeo aéreo”
Calificación: PG-13 para elementos temáticos como racismo, violencia, lenguaje fuerte, sexo breve y tabaquismo.
Horas de trabajo: 2 horas
Jugando: Se estrena el viernes 1 de noviembre en Landmark Theatres Sunset en el oeste de Los Ángeles.
